¿Por qué Xalapa no proyecta a sus artistas al mundo?

Xalapa es una ciudad rebosante de talento musical. Jóvenes formados en la Facultad de Música de la UV, bandas que emergen desde cafés, estudios profesionales o caseros que ofrecen alta calidad técnica. Todo parece estar ahí. Sin embargo, seguimos sin ver a artistas xalapeños posicionados a nivel nacional o internacional. ¿Qué está faltando?

No basta con grabar bien. Desde hace años, como productor en El Sendero Estudio, he visto una constante: ni la calidad sonora ni los precios accesibles garantizan que un proyecto avance.

Muchos músicos llegan a grabar sin una visión clara, sin una estrategia de lanzamiento, sin dirección artística, y a veces sin el compromiso necesario para construir una carrera. Lo que sí funciona —y tenemos ejemplos cercanos— es construir con disciplina.

Natalia Lafourcade, originaria de Coatepec, es hoy una de las artistas latinas más premiadas de la historia. Silvana Estrada, también de esta región, se ha ganado el reconocimiento global con su honestidad poética, girando por el mundo y firmando con sellos internacionales. Ellas no improvisaron su camino: tuvieron acompañamiento, identidad artística, formación, dirección.



Hoy muchos artistas optan por grabar en casa, lo cual celebramos por su accesibilidad. Sin embargo, esta tendencia también ha generado una cultura del “hazlo tú mismo” sin dirección, sin enfoque y sin objetivos. Esto explica por qué hay miles de canciones locales en plataformas que nadie escucha.

Talento hay, pero no basta

Lo que falta en Xalapa es estructura y cultura de proyecto. Grabarse no es suficiente.Hay que construir propuestas con identidad, narrativa visual, metas claras y una estrategia de difusión. Sin eso, las canciones —aunque hermosas— se pierden en las plataformas digitales.

Claro, la sociedad también puede ser un gran propulsor. ¿Y qué puede hacer la sociedad?. No basta con que el músico “le eche ganas”. Si queremos que Xalapa sea cuna de artistas reconocidos, la sociedad también debe ser parte del proceso:

El público:
-Asistir a conciertos locales, pagar boletos, compartir música independiente.
-Valorar el talento de su ciudad como lo harían con un artista internacional.
- Fomentar espacios donde la música en vivo tenga valor cultural, no solo decorativo.



Los medios de comunicación:
- Difundir a los artistas emergentes con entrevistas, reseñas, cápsulas o cobertura.
- Incluir en sus contenidos secciones de cultura local que no solo hablen de “eventos”, sino de procesos creativos.

Las instituciones:
- Crear fondos, becas o residencias que ayuden a grabar, producir y lanzar discos.
- Organizar festivales con curaduría de calidad y proyección más allá del Estado.
- Promover programas de profesionalización musical, no solo espacios de presentación.

Desde El Sendero Estudio:
Nosotros hemos comenzado a ofrecer más que grabación: acompañamiento, asesoría, producción con visión artística y narrativa. No queremos que solo se graben canciones; queremos que se cuenten historias, se construyan carreras, se fortalezcan identidades.
Xalapa tiene con qué. Solo falta que lo hagamos en conjunto: artistas, público, medios, instituciones, y productores que nos atrevamos a trabajar con compromiso y fe en lo que somos.
Y me queda claro que cuando una ciudad impulsa a sus artistas, se impulsa a sí misma.

Cristhian Guevara
Productor musical y Director de Sendero Estudio